martes

EL AUTOR DEL BLOG SE DEFINE

            Decía mi Madre, Cándida, la cual venía de una Familia que siempre fue dotada del (PES) Percepción Extra-Sensorial, que yo, y en aquella casa de vecinos de la calle Regla Sanz número 9, en el Barrio León de Triana, y a la hora de las Doce en punto de la noche de un Quince de Enero, vendría con  los ojos del Azul del barro del Aljarafe, el cual era debilidad de Montalbán. Rubio como el color predilecto de Ramos Rejano. Nervioso como el taconeo de Antonio Triana, y, aunque no se dedicará al Flamenco, traerá un llanto que nos recordará la Soleá del Zurraque.

Y no andaba muy descaminada, ya que, si bien es verdad que mi vida no se dedicó al Flamenco, si es cierto que dentro de mis debilidades, como aficionado, a muchos de los lenguajes del Arte, el “Cante” no podía faltar.

            Y fue así como, desde una proyección absolutamente autodidacta, dada mis inquietudes artísticas en casi todos los órdenes, comencé desde muy joven con la atrevida práctica de la Fotografía Instantánea para pasar definitivamente a la Artística. Más tarde llegaría la Universidad Laboral y con ella, y una debilidad por la asignatura de la Lengua, me llegaría el gusanillo de la Poesía.

Transcurrido un tiempo, nuevos horizontes se me abren, y aparecen en mi forma de pensar, debido a las enseñanzas de mis mayores, la Investigación en diferentes campos: la Historia, la Ciencia y con ella la Meditación y la Reflexión acerca del Universo que me rodea. El resultado de todo ello: una prolífica obra Literario-Poética, en la que no faltarán ninguna de esta parcelas, encontrándose enriquecida además con la Novela.

Mientras todo esto ocurre, nuevas inquietudes me llevan de la mano y al mismo tiempo, a otros campos de las Artes, y es entonces cuando despierta en mi interior la necesidad u osadía de colocarme ante un lienzo o una tabla y pintar o, de meterme en mi taller de nuestra casa en la sierra y comenzar a echarle horas y horas a la Escultura.

En paralelo con mi profesión como Técnico en Iluminación, y empujado, tanto por la, ya mi nueva, Familia así como por algunas amistades conocedoras de mi obra, me lanzo a la rueda de los certámenes y las exposiciones, tanto individuales como colectivas, consiguiendo algún que otro galardón en cada una de las parcelas artísticas.

Mi inclinación hacia el Universo Espiritual, me lleva, durante tres años, a la realización de un programa Radiofónico en Radio Sur Andalucía y otras emisoras, dedicado a las Ciencias Ocultas. Al mismo tiempo que escribo en la Revista TRIANA, y convertido en Pregonero a principio de los setenta, repartiré esta actividad tanto fuera como dentro de la provincia siendo Triana a la que le dedicaré mi mayor atención en razón de la demanda de mi propia gente; una gente que, no sólo me otorgará el título de  “Trianero de Honor”, sino que, posteriormente, me dará la oportunidad de poder realizar un sueño: el Pregón de la Velá de Santiago y Señá Sant´Ana. Triana, a la que a lo largo de mi trayectoria le dedicaré mi obra “Triana Eterna”, y a la que tendré siempre presente en diversos trabajos literarios.


Nací en el Cuarenta y cuatro;
Enero, fría mañana,
Mis padres así lo vieron
Asomados a la ventana
Cuando hasta aquí se vinieron
Desde su tierra Huelvana,
Y entre los dos decidieron
Ya camino de la cama:
Éste, será Trianero,
A ver esa Gracia Serrana.

Sus deseos se cumplieron
Al amparo de Sant´Ana.
De él me queda el recuerdo.
De ella todas las ganas
De seguir agradeciéndole
Que me pariera en Triana

De Encinasola mi Madre
Y mi Padre de Aracena:
Mi corazón de Triana
¡Qué sangre tienen mis venas!

domingo

EL GUERNICA


 


 EL GUERNICA
¿Homenaje o elegía?
 
 


            Este famoso cuadro fue encargado en la Embajada de España en Paris  por don Luis Araquistaín en representación del Gobierno Republicano el 28 de Mayo de 1937. Aunque Picasso donó el cuadro a la República, si aceptó una compensación de 150 mil pesetas en concepto de los gastos ocasionados. Esta gran obra, un Óleo sobre lienzo con medidas de 7,77 X 3,49 mtrs., es de estilo Cubismo-Surrealismo, siendo catalogada hoy como una de las más importantes del siglo XX. 
 

 
           Aunque su interpretación en profundidad es objeto de cierta controversia ya que todas sus figuras son simbólicas y suscitan opiniones tan diversas como, en cierta medida, encontradas.
 
 
            Cuando Picasso, por entonces Director del Museo del Prado, acepta el encargo de la Pintura, ésta no tendría otro fin que el de atraer la atención del público hacia la causa Republicana, durante el desarrollo de la guerra civil española. Para ello fue expuesto en el Pabellón Español en la Exposición Internacional de 1937 celebrada en Francia (Paris).
 
 
           La Exposición alojó un Pabellón de España gestionado por el gobierno legítimo de la República en el que, entre otros testimonios de la guerra, fue presentado el cuadro representando la denuncia del bombardeo de la Villa Vasca de Guernica el 26 de abril de 1937.
           Existen datos acerca de que, durante la Exposición: 25 de Marzo – 25 de Noviembre, fechas de inauguración y clausura, el cuadro recibió el título de GUERNICA en conmemoración del bombardeo infringido por la Legión Cóndor (alemana) y la legionarias Fuerzas Aéreas italianas.
 
 
           También se especula, aunque sin constatar, que este título se le ocurriría en Junio de ese mismo año al por entonces Delegado de Cultura de la Generalitat. No tiene sentido esta afirmación ya que está documentado que el nombre de GUERNICA para el cuadro que realizaría el malagueño Pablo Picasso ya estaba decidido de antemano.
           En el propio pabellón se ofrecieron en venta, a favor de la República, ejemplares de la serie grabada Sueño y mentira de Franco, igualmente realizada por Picasso en el mes de Enero del mismo año.
 
 
          Parece ser que pasado un tiempo, Picasso se lo dedicaría a su gran amigo muerto, por lo que lo retitula  "RECUERDO A MI AMIGO IGNACIO SÁNCHEZ MEJÍAS", el inolvidable torero que murió el 13 agosto de 1937, debido a una cornada en la Plaza de Manzanares; sería para el Pintor un desgraciadísimo hecho que fuera recogido principalmente por Miguel Hernández, Rafael Alberti y Federico García Lorca, entre otros afamados, y colegas del mismo Ignacio que se identificaban con su forma de escribir y entender la Literatura. 
          La intriga se puede apreciar en cómo se podría decir que el Guernica no representa pues ningún bombardeo, sino –y aquí entra ese enigma-, “la muerte de un torero".
 

 
          Así en el mural, y siendo imparcial a la hora de gestionar su simbolismo, reconocer que, en absoluto aparece ninguno que se pueda identificar con algo relacionado con un bombardeo, como pudiera ser la presencia de aviones, bombas en caída, destrucción etc. Sin embargo si se puede apreciar: el toro que se revuelve, encampanado, exaltado y con mirada humilde, que es la imagen que, con un poco de imaginación, podríamos captar como sería la de "Granadino" (el astado que lo mató). La cara de dolor del hombre caído el cual aún mantiene en su mano la espada rota simbolizando con ello su derrota en la pelea, al tiempo de cómo en la espada se aprecia una flor simbolizando con ello la esperanza de salvación. Se aprecia la ventanilla, un trozo de pared y personas expectantes, otras que corren para trasladarlo a una pobre enfermería a la cual acuden raudas, una persona aportando más luz con un quinqué de petróleo por entender escasa la de la bombilla, uno de los detalles más importantes del cuadro.







          La simbología de la madre con el niño en brazos, llorando, es la de todas las madres al perder a su hijo, sin importar la edad de este, por lo que muestran su gran angustia, así como todos los otros personajes que claman horrorizados, pues era un torero muy admirado y querido por la gente de la fiesta.
 
 
          No obstante, no dejan de ser muchas las preguntas que surgen ante la contemplación de esta magnífica obra, y lo más deprimente es que aún recurriendo a un sinfín de datos y referencias, no hay forma de encontrar la manera de poder desentrañar cómo si Pablo Picasso pintó este cuadro en Junio de 1937, se lo pudo dedicar a su amigo Ignacio que falleció en Agosto, y como en todo el conjunto no aparece nada, repito, relacionado con el bombardeo.
NOTA. Cuando el cuadro GERNIKA fue colgado y presentado en Paris, la respuesta de Picasso a la primera pregunta que le hicieron fue: “No, la pintura no está hecha para decorar las habitaciones. Es un instrumento de guerra ofensivo y defensivo contra el enemigo…
            En la actualidad esta gran obra de Pablo Picasso se puede admirar e intentar desentrañar sus simbolismos en el Museo Nacional del Arte Reina Sofía, donde se encuentra desde 1992.

    Rfcia. Internet:
              Solé i Sabaté y Villarroya
              Gelnikazarra
              Vicente del Palacio
              José A. Etxaniz
 
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jueves

LA EXPOSICIÓN IBEROAMERICANA DE SEVILLA 1929


LA PLAZA DE ESPAÑA
 
         Al coleccionista le encantará esta Tarjeta postal extraída de una libretilla de la época, y en la que se puede apreciar de cómo la plaza aún carece de la fuente central. Una fuente que sería diseñada y construida por el valenciano Vicente Traver y Tomás, sucesor de Aníbal González cuando en el año 1926 éste dimitió de su cargo.
        No obstante, hay que dejar dicho que la citada fuente no fue del agrado de todos ya que según criterio de los entendidos, ésta rompía el vacío armónico del conjunto monumental. 

 
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martes

EXPOSICIÓN IBEROAMERICANA DE SEVILLA 1929

 
 
LA EXPOSICIÓN IBEOAMERICANA DE SEVILLA DE 1929
(Recuerdos)
 
        Atendiendo a un buen y asiduo seguidor, Martin Bernard, desde Isla Verde en Puerto Rico, aprovecho para compartir con todos, lectores y coleccionistas, el primer catálogo que se hizo para la Exposición Iberoamericana de 1929. Como se puede observar en la portada, éste fue impreso dos años antes.
        Continuaré hasta completar...
 






 
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